Projeto: Coleção Arte Brasileira Para crianças e adolescentes.
Autor:Cesar Otacílio Gomes
A) OBJETIVO :
-Desenvolver, ilustrar, escrever, organizar e editar uma coleção (4 volumes) de livros didáticos sobre grandes artistas plásticos da história do brasil, em linguagem informativa e estética atraente para crianças e adolescentes .
-Lançar uma coleção de livros divertidos, para oportunizar o conhecimento e o gosto por obras de grandes artistas brasileiros, tendo como publico-alvo leitores em fase do desenvolvimento cultural.
-Através de uma coleção de livros, aumentar a aproximação entre crianças e adolescentes da vida e obra de destacados artistas plásticos do Brasil, cronologicamente, desde sua descoberta aos dias atuais.
-Estimular na criança e no adolescente, a percepção visual da leitura de obras de arte, familiarizando-os e inserindo-os no âmbito da produção artística brasileira.
-Ampliar o repertório de conhecimento de futuros cidadãos para a aceitação de criações artísticas, tornando-os aptos a discutir, entender e interessar-se por obras de arte das mais variadas técnicas, estilos e de diferentes épocas produzidas no país.
-Criar um produto comercial para explorar o mercado carente de informações didáticas sobre artistas brasileiros, especialmente direcionado a jovens.
B) JUSTIFICATIVA:
A necessidade de ampliar nas crianças e adolescentes o conhecimento e a capacidade de análise crítica por trabalhos artísticos.
A falta de materiais informativos didáticos com linguagem direcionada para crianças e adolescentes sobre artistas plásticos das diferentes regiões do país.
Combater a urgente desinformação e indiferença pelo fazer artístico, existente na grande maioria das crianças e adolescentes, da mesma forma promover a divulgação de nomes destacados nas artes visuais brasileira para um público em iniciação ao aprendizado cultural;
Acrescer e aguçar o senso estético nas crianças e adolescentes brasileiros, com isto aproxima-los das obras de artistas plásticos que trabalham, ou trabalharam em seu país;
Integrar a criança e o adolescente brasileiro(também a família, a sociedade e a escola) com o universo do desenvolvimento artístico de autores brasileiros.
Informe:
- Mercado alvo: escolas públicas e particulares da 5ª a 8ª série; feiras de livros, livrarias, escolas de arte, museus, bibliotecas, centros culturais, etc.
- Publico alvo: estudantes, adultos interessados pela arte, artistas plásticos, etc.
- Abrangência: todos os estados e municípios do Brasil.
C SÍNTESE:
A coleção arte brasileira para crianças e adolescentes; pretende de modo agradável e ao mesmo tempo consistente difundir entre crianças e adolescentes a importância da arte num contexto histórico-cultural dentro do país. Para que a vida e a obra de grandes artistas brasileiros não caiam no esquecimento, a propostas é começar com a conscientização desde cedo, com as crianças e os adolescentes.
De forma didática propõe uma viagem pelo tempo permeada de aventuras que realmente aconteceram e que não sejam muito longe da realidade vivenciada pelos estudantes do nível a que se pretende atingir. O fio condutos do texto será baseado nos fatos marcantes da história do país na influencia de estilos e linguagens que cada artista sofreu. Para tanto, nada de vocabulário rebuscados, mas uma linguagem simples, coesa e divertida.
Uma pesquisa profunda e baseada em fontes oficiais, livros, periódicos e, até entrevistas, objetiva embasar um retrato fiel da abordagem artística, podendo inclusive ser fonte de estudo acadêmico da área. O aspecto lúdico dentro da arte também será enfocado, será sugerido dentro de cada volume que a criança e o adolescente interaja no processo de criação do artista; assim poderá divertir-se com a história em quadrinhos de uma personagem viajando no tempo com sua scooter do tempo folhar o livro e apreciar um desenho animado no canto das paginas, praticar caça-palavras, datas, jogos interativos, palavras cruzadas, glossário; tudo levando em consideração as obras e épocas dos artistas incluídos em cada volume da coleção.
D ABORDAGENS:
Capítulo 1- Arte Indígena
A beleza da arte ligada ao rito e a magia dos habitantes originais do Brasil. Um atestado a grandiosidade dos povos e das culturas nativas deste gigantesco país.
Capítulo 2- Período Nassau
Na luxuosa corte do invasor holandês, Maurício de Nassau, instalada em Pernambuco , tem início o desenvolvimento oficial da pintura na colônia Brasil.
Destaques:
-Frans post
-Albert Eckhout
Capítulo 3- Depois de Guararapes
Após a batalha dos Guararapes e a expulsão dos holandeses do Brasil, surge um novo tipo de arte, transição entre o maneirismo e o barroco.
Destaques:
-Frei Agostinho da Piedade
-Ricardo de Pilar
Capítulo 4- Barroco Brasileiro
A)Barroco Baiano:
Bahia, sede do governo e capital religiosa do país, produz um barroco feito de ouro e jacarandá.
Destaques:
-José Joaquim da Rocha
-Manuel Inácio da Costa
B) Barroco Carioca
Enriquecido pelo ouro vindo da região de Minas Gerais, o pequeno burgo do Rio de Janeiro torna-se grande centro comercial da colônia, ornamentando-se com suntuosas obras Barrocas.
Destaques:
-Mestre Valentin
-José de Oliveira Rosa
C Barroco Mineiro
Com a força das riquezas das minas de ouro, diversas cidades de Minas Gerais elevaram ao mais alto patamar a beleza do barroco Brasileiro.
Destaques:
-Aleijadinho
-Manuel da Costa Ataide
Capítulo 5 - Missão artística francesa:
a) A missão artística francesa no Rio de Janeiro, nova capital brasileira, a corte fugitiva de Napolião e um grupo de artistas criam a academia de belas artes e introduzem o neoclassicismo.
Artistas destacados:
-Nicolas-Antoine Taunay
-Jean Baptiste Debret
Capítulo 6- Retratistas da Corte:
Na corte imperial do Brasil, artistas trabalhavam para perpetuar a imagem e o fausto dos monarcas brasileiros.
Destaques :
-José Leandro de Carvalho
-Francisco Pedro do Amaral
Capítulo 7- Artistas estrangeiros na jovem corte brasileira:
Pintures da Europa chegam a jovem corte brasileira atraídos pela luz, riquezas,e pelas belezas naturais dos trópicos.
Destaques :
-Henry Chamberlain
-Louis Auguste Moreau
-Conde de Clarac
-Rugendas
Capitulo 8- Império Glorificado:
Artistas seguidores do academismo dos países europeus, cultuam o trono e a pátria como tema das suas obras.
Destaques:
-Pedro Américo
-Vitor Meireles
Capítulo 9- Transição entre a república e a eclosão do modernismo:
Período conhecido como belle época no Brasil, entre a proclamação da república e a eclosão da arte moderna no pais, o requinte de uma elite confiante é mostrada na pintura.
Destaques:
-Almeida Junior
-Rodolfo Amoedo
-Eliseu Visconti
-Rodolfo Bernadelli
Capítulo 10- A semana da arte moderna:
O Brasil adormecido em berço esplandido é despertado através das letras artes e pensamento, numa semana de arte moderna em São Paulo em 1922.
Destaques:
-Lasar Segall
-Anita Malfatti
- Vitor Brecheret
-Di Cavalcante
-Vicente do Rego Monteiro
- Tarsila do Amaral
-Osvaldo Goeldi
Capítulo 11 – Nova Geração Moderna
Continuação natural das tendências artísticas e movimentos vinculados ao modernismo da Semana da Arte Moderna.
Destaques:
- Portinari
- Guignard
- Ismael Néri
- Cícero Dias
- Bruno Giorgi
- José Pancetti
- Milton da Costa
- Orlando Teruz
Capítulo 12 – Movimentos Paulistas
São Paulo presenciou na década de 30, surgimento de diversas manifestações artísticas e exposições de Arte Moderna.
Destaques:
- Flávio de Carvalho
- Clóvis Graciano
- Ado Bonadei
- Alfredo Volpi
Capítulo 13 – Artistas Primitivos
Soluções plásticas de profunda intensidade poética, uma visão otimista do mundo pleno de sentimentos oníricos.
Destaques:
- Heitor dos Prazeres
- Djanira
- José Antônio da Silva
- Mestre Vitalino
- Eli Heil
- Mayer Filho
Capítulo 14 – A gravura Contemporânea
O notável processo criativo da arte de gravar na técnica da reprodução.
Destaques:
- Maria Bonomi
- Fayga Ostrower
- Carlos Scliar
- Vasco Prado
- Marcelo Grassmann
Capítulo 15 – Difusão do Modernismo
O espírito da modernidade rompe tabus e surgem novos centros artísticos no país.
Destaques:
- Emeric Marcier
- Flávio Shiró
- João Camara
- Guido Viaro
- Martinho de Haro
- Antônio Henrique Amaral
Capítulo 16 – Artistas Contemporâneos
As tendências da arte dos nossos dias acontecendo paralelamente ao desenvolvimento industrial do país.
Destaques:
- Sanson Flexor
- Lygia Clark
- Arcângelo Ianelli
- Manabu Mabe
- Tomie Ohtake
- Fukushima
- Ibere Camargo
- Siron Franco
- Krajcberg
- Silvio Pleticos
- Baravelli
- Gerchman
- Daniel Senise
- Luiz H. Schwanke
- Leda Catunda
E) Organização:
Distribuição das abordagens
1) Volume I
- Arte Indígena
- Período Nassan
- Depois de Guararapes
- Barroco Brasileiro
- Retratistas da corte
- Desenho animado nas páginas
- História em quadrinhos
- Brincadeiras e jogos interativos
- Glossário
2) Volume II
- A missão artística francesa
- Artistas estrangeiros na jovem corte brasileira
- Império glorificado
- Transição entre a república e a eclosão do modernismo
- Desenho animado nas páginas
- História em quadrinhos
- Brincadeiras e jogos interativos
- Glossário
3) Volume III
- A semana da Arte Moderna
- Nova geração moderna
- Movimentos Paulistas
- Artistas Primitivos
- Desenho animado nas páginas
- História em quadrinhos
- Brincadeiras e jogos interativos
- Glossário
4) Volume IV
- A gravura contemporânea
- Difusão do modernismo
- Artistas contemporâneos
- Desenhos animados nas páginas
- História em quadrinhos
- Brincadeiras e jogos interativos
- Glossário
F) Apresentação:
- Quantidade de páginas para cada volume: 160 / 180
- Tamanho fechado: 20,5cm X 23,0cm
- Tamanho aberto: 20,5cm X 46,0cm
- Capa e contra capa: semi-dura
- Caixa de papelão: Para expor a coleção na estante
- Impressão capa / caixa: 4 x 4 cores
- Impressão miolo: 4 x 1 cor e 4 x 4 cores
6) Tempo para realização: 365 a 450 dias
H) Cronograma Financeiro: A desenvolver e a discutir.
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